2026年6月16日，太阳城娱乐于文科楼翰墨堂开展潮绣文化与技艺分享讲座。本次活动特邀东莞市国家级非物质文化遗产潮绣代表性传承人蔡小苹老师主讲，讲座融合作品赏析、非遗科普、互动交流与手工实操多重环节，带领全院师生沉浸式领略潮绣独特的工艺美学与岭南文化底蕴。
十五年深耕，潮绣在东莞“安家”
蔡小苹扎根东莞推广潮绣已有十五载，多年来持续深耕非遗进校园、线下授课、师徒传习等线下传承工作，同时依托新媒体平台拓宽潮绣传播渠道。讲座现场，她逐一展示个人代表性潮绣作品：耗时三年打造的“潮绣+广香木”跨界融合作品，以天然广香木替代传统山石绣底，古朴木质感与潮绣立体针法相映成趣，该创新工艺已成功取得国家发明专利；《梅兰竹菊》系列善用垫高针法塑造花叶层次，风格清雅，广受市场认可；《龙凤呈祥》《荔枝》等经典题材作品，则充分展现潮绣金线铺陈、色彩浓艳、富丽华贵的标志性视觉特征。
立体垫高绣，独树一帜的“潮”牌技艺
围绕潮绣工艺核心特色，蔡小苹对比苏绣、湘绣、蜀绣、粤绣四大名绣的艺术分野展开科普。她指出，四大名绣八成基础针法相通，风格差异根植于各地地域文化：苏绣侧重江南清雅意境，湘绣以芙蓉鲤鱼为代表，蜀绣标志性意象为熊猫，而粤绣（潮绣属其分支）偏爱荔枝、锦鲤等岭南吉祥纹样，色彩浓烈饱满。其中，立体垫高绣是潮绣区别于其他绣种的核心技艺，匠人大量运用K金、K银绣线，搭配垫、贴、叠、绣多重手法，使纹样立体凸起，形成浮雕般独特质感，是潮绣独树一帜的技艺标识。
传承不守旧，让非遗“活”在当下
在互动问答环节，现场师生踊跃提问，围绕潮绣历史产销、当代传承困境、创新发展路径展开交流。蔡小苹分享自身传承理念：坚守传统工艺内核不变，在载体、工具、创作题材上与时俱进。她目前正探索3D打印材料替换传统垫底辅料，结合AI与机械臂辅助展馆讲解与基础针法演示，以此降低年轻群体接触潮绣的门槛；同时积极开发动漫、明星形象等潮流定制绣品，主动对接当代审美。
她认为拥抱流行元素不是困扰，而是让潮绣融入当代生活的有效方式。她坚信：“机器无法复刻手工刺绣的细节与温度，不必担心被替代。”
谈及十余年来在东莞的推广经历，她感慨早年非遗传播举步维艰，如今全社会非遗保护意识提升，行业迎来全新发展机遇，并提出核心传承观点：“真正的传承不是让技艺进博物馆，而是让技艺被消费、被使用，持续活在当下。”
指尖生花：从“听非遗”到“做非遗”
理论分享结束后，讲座设置实操体验环节。蔡小苹老师现场示范规范操作流程，讲解60至80厘米标准绣线裁剪、穿针引线、线头打结等基础技法，并分组指导师生们制作潮绣主题贺卡。师生们亲手走线施针，在实操中直观感受潮绣针法的细腻精巧，理解传统技艺蕴藏的匠人精神，切身感受“让非遗融入日常生活”的理念。体验完成后，大家手持自制绣品互相展示交流，现场氛围浓厚。活动尾声，全体参与师生与蔡小苹合影留念。
本次讲座全面梳理了潮绣的历史脉络、技艺特征与传承现状。蔡小苹以15年实践探索出“传统技艺+文化传播+科技融合+现代审美”的多元传承路径，既坚守核心工艺，又积极拓宽发展边界。整场活动兼具知识性、趣味性与实操性，让师生近距离领略非遗魅力，也为传统文化在当代的“活态传承”提供了生动注脚。
图文来源：莫雨涵、倪浩宇；初审：唐何花；复审：王思琦；终审：阎江
